Wohnzimmer

Lieber Besucher, hier sind Sie in den Wohnzimmern der Barone von Carini angekommen.

Dieser Raum führt Sie durch die Tür auf der linken Seite in die Frauenempore der Schlosskapelle.

Sobald Sie die Tür passiert haben, lade ich Sie ein, zunächst nach rechts weiterzugehen.

Sie befinden sich im Vorraum neben der Frauenempore.

Der Raum ist mit Fresken in Trompe-l'œil-Technik dekoriert.

Die Freskenmalerei, die einfache Blumenmotive wiedergibt, soll vor allem das Fehlen architektonischer Reliefs ersetzen.

Von besonderer Bedeutung ist das Wappen von La Grua, das als zentrale Rosette des Gewölbes angebracht ist.

Ich lade Sie jetzt ein, die Frauengalerie zu durchqueren, noch ein paar Momente die Schönheit der Dekoration der Kapelle zu genießen und dann weiter in Richtung des Hauptwohnzimmers des Schlosses zu gehen.

Der Raum, der als Arbeitszimmer und Vorzimmer zum Alkoven gedacht ist, ist mit Motiven dekoriert, die auf typische Fresken aus dem 18. Jahrhundert mit Ansichten von Landschaften mit antiken Ruinen zurückgehen. An einigen Stellen sind Fresken aus der Vorzeit zu sehen.

Diese Modernisierungsmaßnahmen wurden auf Geheiß von Don Vincenzo La Grua, dem dritten Fürsten von Carini, in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts durchgeführt.

Der Raum verfügt über einen falschen Kamin aus rotem Marmor und auf dem Tonnengewölbe können Sie ein wertvolles Fresko bewundern, das „Ulysses trifft Penelope in Begleitung des Hundes Argo“ zeigt. Szene, inspiriert von den Versen in Homers Odyssee im Buch XVII.

Von diesem Raum aus gelangt man durch ein wunderschönes Portal aus dem 18. Jahrhundert in die Nische, in der sich das Bett der Barone des Schlosses befand. Der Raum hat eine quadratische Form mit einem echten Gewölbe, und die Wände sowie das Gewölbe sind mit Blumengemälden geschmückt, die typisch für die grotesken Fresken dieser Zeit sind.

Dieser und viele andere Räume wurden zur Zeit des Krieges von 1915 und 1940 als Kaserne genutzt und waren weiß getüncht und unkenntlich gemacht. Dank der Restaurierungsarbeiten konnte dieses unglaubliche malerische Erbe wiederhergestellt werden.

Von diesem Raum aus können Sie durch die Tür rechts vom Kamin Ihren Besuch in den angrenzenden Wohnräumen fortsetzen.

Die Räume, die Sie besichtigen werden, sind alle vollständig mit Fresken bemalt und zeigen oft unterschiedliche und sich überschneidende Stile, was die Tatsache zeigt, dass im Laufe der Jahrhunderte viele Arbeiten und Verschönerungen im Schloss durchgeführt wurden.

Sie befinden sich jetzt im Groteskenraum, dessen Fresken vermutlich in der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts entstanden sind und sich an einem damals sehr beliebten Stil orientieren. Die Grotesken sind das Ergebnis einer echten archäologischen Entdeckung, die im Jahr 1480 stattfand, als die Räume der Domus Aurea, des riesigen Palastes von Nero, der damals halb unter Trümmern begraben war, erforscht und sorgfältig vermessen wurden: genau die Höhlen, aus denen die Grotesken stammen Der Name leitet sich vom Stil ab.

Grotesken sind ein typisch Renaissance-Stil der Wanddekoration, der von pompejanischen Gemälden des dritten und vierten Stils inspiriert ist, sich jedoch auch im Barock, Rokoko, Eklektizismus und Jugendstil großer Beliebtheit erfreute. Ihre zeitliche Verbreitung liegt also zwischen dem Ende des 15. und dem Beginn des 20. Jahrhunderts.

Setzen Sie Ihren Besuch durch die Tür in der Mitte der Wand fort.

Sie befinden sich im Pompeiana-Raum.

Die archäologischen Ausgrabungen in Pompeji seit dem 18. Jahrhundert haben nicht nur zur Vertiefung der Geschichte und Kultur des antiken Roms beigetragen, sondern auch im wahrsten Sinne des Wortes Moden und künstlerische Trends ins Leben gerufen: den Neoklassizismus, der effektiv zur Bereicherung der Geschichte der universellen Kunst beigetragen hat. In den Villen, Theatern und großen Stadtgebäuden waren der „pompejanische“ Stil und die künstlerischen Lösungen in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts und im gesamten 19. Jahrhundert ein wichtiger Bezugspunkt für Künstler, Dekorateure, Stuckateure und Bildhauer der damaligen Zeit. Wir finden die Mode Pompejis in den Farben, in den Dekorationen mit klassischen Figuren und sogar in den architektonischen Lösungen einiger entzückender Villen.

In diesem Raum haben Künstler und Dekorateure den typischen Stil der pompejanischen Malerei des 18. Jahrhunderts umgesetzt. Die Verwendung von Rot-, Ocker- und Schwarztönen ist eine, wenn auch nicht sehr hochwertige, Überarbeitung einiger Gemälde, die in den Domus-Ausgrabungen von Pompeji gefunden wurden.

Gehen Sie nun zum Balkon und bewundern Sie von hier aus das prächtige Atrium des Schlosses.

Ich lade Sie nun ein, die Reise durch die Tür rechts vom Balkon fortzusetzen.

In diesem Raum finden wir den gleichen Bildstil wie im Arbeitszimmer neben der Nische. Der Stil ist typisch für Fresken aus dem 18. Jahrhundert mit Ansichten von Landschaften mit antiken Ruinen.

Aber setzen Sie Ihren Besuch fort und gehen Sie durch die Tür vor dem Balkon.

Sie befinden sich in einem Raum, der die verschiedenen Bau- und Erweiterungsperioden des Schlosses nach der durchgeführten Restaurierung deutlich hervorhebt.

Ich lade Sie nun ein, Ihren Besuch in Richtung des Festsaals des Schlosses fortzusetzen.